<?xml version="1.0"?>
<feed xmlns="http://www.w3.org/2005/Atom" xml:lang="fr">
	<id>https://fr.wikimaxi.org/w/api.php?action=feedcontributions&amp;feedformat=atom&amp;user=Clara1502</id>
	<title>Wikimini, l’encyclopédie pour enfants - Contributions [fr]</title>
	<link rel="self" type="application/atom+xml" href="https://fr.wikimaxi.org/w/api.php?action=feedcontributions&amp;feedformat=atom&amp;user=Clara1502"/>
	<link rel="alternate" type="text/html" href="https://fr.wikimaxi.org/wiki/Sp%C3%A9cial:Contributions/Clara1502"/>
	<updated>2026-06-01T05:34:25Z</updated>
	<subtitle>Contributions</subtitle>
	<generator>MediaWiki 1.39.11</generator>
	<entry>
		<id>https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Henri_Matisse&amp;diff=334841</id>
		<title>Henri Matisse</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Henri_Matisse&amp;diff=334841"/>
		<updated>2020-03-25T13:34:07Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Clara1502 : &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;Henri Matisse&#039;&#039;&#039; [[Image:Henri_Matisse_le_20_mai_1933.jpg|thumb|right|Henri Matisse en 1933]](1869-1954), de son nom complet &#039;&#039;&#039;Henri Emile Benoit Matisse&#039;&#039;&#039;, est un [[Artiste_peintre|peintre sculpteur et impressioniste français]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Ce peintre sera une véritable influence pour les peintres [[figuratifs]] ou abstraits. Il fut le chef de file du [[fauvisme]].   &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biographie  ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Premières années ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Il naît le 31 décembre 1869 à Cateau-Cambrésis et grandit à Bohain-en-Vermandois. Son père s’occupait du commerce des grains et sa mère du rayon couleurs&amp;amp;nbsp;: peinture, tissus...&amp;lt;br&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Aimant beaucoup les tissus il s’inscrit à l’École Quentin-de-la-Tour. Mais à l’époque le destin d’Henri était clair: devenir clerc de notaire.&amp;lt;br&amp;gt; &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Découverte de la peinture  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Au cours d’une crise d&#039;appendicite où il ne pouvait plus quitter sa chambre sa mère lui apporte chaque jour de la peinture, pour qu’il s’occupe. Bien qu’il connaisse cet art il en prit goût. Ce changement de route lui fit peindre &#039;&#039;&amp;quot;Nature morte aux livres&#039;&#039;&amp;quot;. Malgré l’interdiction de son père, Matisse part pour Paris en 1891 avec comme objectif de passer son temps dans les ateliers comme apprenti. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Paris  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Camille Joblaud, avec qui il vit, lui donne une fille en 1894. En 1896, il découvre l&#039;[[Impressionnisme|impressionnisme]]. Au début de l’année 1898, il décide d’épouser Amélie Parayre qui lui donnera deux enfants: Pierre et Jean. Ambroise Vollard lui consacre une exposition en 1904 où il rencontre Signac avec qui il passe tout l’été. Il découvre donc le [[Pointillisme|pointillisme]] d’où naitra “&#039;&#039;Luxe, calme et volupté&#039;&#039;”.&amp;lt;br&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Occupation  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
1939, il apprend que la [[Seconde Guerre mondiale|guerre]] est déclarée et s’enfuit à Nice. En 1941, il tombe malade et la sage-femme devient son modèle. Sa femme et sa fille furent déportés et Marguerite réussit à s’échapper du wagon. Son fils, Jean, cache des armes dans ses sculptures. Il fuit vers Nice et peint beaucoup de couleurs notamment les vitraux des églises, comme &#039;&#039;l’Arbre de vie&#039;&#039; qu’il peint dans sa maison à Vence. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Il décède en 1954.&amp;lt;br&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Oeuvre ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Recherche de couleurs  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En 1930, Matisse voulut trouver d’autre couleurs et pour cela il voyagea beaucoup&amp;amp;nbsp;: &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*Maroc &lt;br /&gt;
*Algérie &lt;br /&gt;
*Séville &lt;br /&gt;
*et même Tahiti&amp;amp;nbsp;!&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Vingt ans après, il se souvenait encore de ses multiples couleurs. Il peignit &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*“&#039;&#039;Océanie, la mer&#039;&#039;” (1946) &lt;br /&gt;
*“&#039;&#039;Polynésie, le ciel&#039;&#039;” (1946) &lt;br /&gt;
*et “&#039;&#039;La Perruche et la sirène&#039;&#039;” (1953).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Gouache découpée  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Quand Matisse découvre “la gouache découpée” cela peut paraitre normal de découper dans la couleur. Mais à l’époque, prendre des ciseaux et découper dans du papier n’était pas courant. Avec cette méthode, Matisse fabrique plusieurs tableaux&amp;amp;nbsp;: &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*&#039;&#039;Jazz&#039;&#039;, de 1943 à 1946 &lt;br /&gt;
*&#039;&#039;L’enterrement de Pierrot&#039;&#039;, 1943, exposé au centre Georges Pompidou à Paris &lt;br /&gt;
*&#039;&#039;Le cheval, l’écuyère et le clown&#039;&#039;, 1947, exposé au centre Georges Pompidou à Paris &lt;br /&gt;
*&#039;&#039;Nu bleu III&#039;&#039;, 1952, exposé au Musée Matisse à Nice&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Nu bleu III  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&#039;&#039;Nu bleu III&#039;&#039; est probablement l’œuvre la plus connue. Le regard devine une femme mais, en regardant de plus près, on remarque qu&#039;elle a une forme particulière à certains endroits et on voit bien que des parties ont été découpées puis collées comme sur le genou gauche. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Signature  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
On peut dire que ses peintures sont facilement reconnaissables, et quelle que soit sa méthode, on reconnait l&#039;artiste. Ses œuvres sont pleines de couleurs et de fantaisie. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Voir aussi ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[[Fauvisme|Fauvisme]]&lt;br /&gt;
*[[Liste des peintres français|Liste des peintres français]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Catégorie:Peinture]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Clara1502</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Henri_Matisse&amp;diff=334840</id>
		<title>Henri Matisse</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Henri_Matisse&amp;diff=334840"/>
		<updated>2020-03-25T13:04:46Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Clara1502 : &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;&#039;&#039;&#039;Henri Matisse&#039;&#039;&#039; [[Image:Henri_Matisse_le_20_mai_1933.jpg|thumb|right|Henri Matisse en 1933]](1869-1954), de son nom complet &#039;&#039;&#039;Henri Emile Benoit Matisse&#039;&#039;&#039;, est un [[Artiste_peintre|peintre sculpteur et impressioniste français]].&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Ce peintre sera une véritable influence pour les peintres [[figuratifs]] ou abstraits. Il fut le chef de file du [[fauvisme]]. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biographie  ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Premières années ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Il naît le 31 décembre 1869 à Cateau-Cambrésis et grandit à Bohain-en-Vermandois. Son père s’occupait du commerce des grains et sa mère du rayon couleurs&amp;amp;nbsp;: peinture, tissus...&amp;lt;br&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Aimant beaucoup les tissus il s’inscrit à l’École Quentin-de-la-Tour. Mais à l’époque le destin d’Henri était clair: devenir clerc de notaire.&amp;lt;br&amp;gt; &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Découverte de la peinture  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Au cours d’une crise d&#039;appendicite où il ne pouvait plus quitter sa chambre sa mère lui apporte chaque jour de la peinture, pour qu’il s’occupe. Bien qu’il connaisse cet art il en prit goût. Ce changement de route lui fit peindre &#039;&#039;&amp;quot;Nature morte aux livres&#039;&#039;&amp;quot;. Malgré l’interdiction de son père, Matisse part pour Paris en 1891 avec comme objectif de passer son temps dans les ateliers comme apprenti. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Paris  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Camille Joblaud, avec qui il vit, lui donne une fille en 1894. En 1896, il découvre l&#039;[[Impressionnisme|impressionnisme]]. Au début de l’année 1898, il décide d’épouser Amélie Parayre qui lui donnera deux enfants: Pierre et Jean. Ambroise Vollard lui consacre une exposition en 1904 où il rencontre Signac avec qui il passe tout l’été. Il découvre donc le [[Pointillisme|pointillisme]] d’où naitra “&#039;&#039;Luxe, calme et volupté&#039;&#039;”.&amp;lt;br&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Occupation  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
1939, il apprend que la [[Seconde Guerre mondiale|guerre]] est déclarée et s’enfuit à Nice. En 1941, il tombe malade et la sage-femme devient son modèle. Sa femme et sa fille furent déportés et Marguerite réussit à s’échapper du wagon. Son fils, Jean, cache des armes dans ses sculptures. Il fuit vers Nice et peint beaucoup de couleurs notamment les vitraux des églises, comme &#039;&#039;l’Arbre de vie&#039;&#039; qu’il peint dans sa maison à Vence. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Il décède en 1954.&amp;lt;br&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Oeuvre ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Recherche de couleurs  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En 1930, Matisse voulut trouver d’autre couleurs et pour cela il voyagea beaucoup&amp;amp;nbsp;: &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*Maroc &lt;br /&gt;
*Algérie &lt;br /&gt;
*Séville &lt;br /&gt;
*et même Tahiti&amp;amp;nbsp;!&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Vingt ans après, il se souvenait encore de ses multiples couleurs. Il peignit &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*“&#039;&#039;Océanie, la mer&#039;&#039;” (1946) &lt;br /&gt;
*“&#039;&#039;Polynésie, le ciel&#039;&#039;” (1946) &lt;br /&gt;
*et “&#039;&#039;La Perruche et la sirène&#039;&#039;” (1953).&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Gouache découpée  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Quand Matisse découvre “la gouache découpée” cela peut paraitre normal de découper dans la couleur. Mais à l’époque, prendre des ciseaux et découper dans du papier n’était pas courant. Avec cette méthode, Matisse fabrique plusieurs tableaux&amp;amp;nbsp;: &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*&#039;&#039;Jazz&#039;&#039;, de 1943 à 1946 &lt;br /&gt;
*&#039;&#039;L’enterrement de Pierrot&#039;&#039;, 1943, exposé au centre Georges Pompidou à Paris &lt;br /&gt;
*&#039;&#039;Le cheval, l’écuyère et le clown&#039;&#039;, 1947, exposé au centre Georges Pompidou à Paris &lt;br /&gt;
*&#039;&#039;Nu bleu III&#039;&#039;, 1952, exposé au Musée Matisse à Nice&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Nu bleu III  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&#039;&#039;Nu bleu III&#039;&#039; est probablement l’œuvre la plus connue. Le regard devine une femme mais, en regardant de plus près, on remarque qu&#039;elle a une forme particulière à certains endroits et on voit bien que des parties ont été découpées puis collées comme sur le genou gauche. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
=== Signature  ===&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
On peut dire que ses peintures sont facilement reconnaissables, et quelle que soit sa méthode, on reconnait l&#039;artiste. Ses œuvres sont pleines de couleurs et de fantaisie. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Voir aussi ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
*[[Fauvisme|Fauvisme]]&lt;br /&gt;
*[[Liste des peintres français|Liste des peintres français]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Catégorie:Peinture]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Clara1502</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Joan_Mir%C3%B3&amp;diff=334838</id>
		<title>Joan Miró</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Joan_Mir%C3%B3&amp;diff=334838"/>
		<updated>2020-03-25T12:57:08Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Clara1502 : &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;[[Image:Joan Miro.jpg|thumb|right]]&#039;&#039;&#039;Joan Miró&#039;&#039;&#039;, né le&amp;amp;nbsp;20 avril 1893 à [[Barcelone|Barcelone]] et mort le 25 décembre 1983 à [[Palma (Majorque)|Palma de Majorque]],&amp;amp;nbsp;est un [[Peintre|peintre]], [[Sculpture|sculpteur]], [[Gravure|graveur]] et [[Céramiste|céramiste]] [[Espagne|espagnol]]. Il fait partie du mouvement [[surréaliste]]. À ses débuts, il montre de fortes influences fauvistes, cubistes et expressionnistes, avant d&#039;évoluer dans de la peinture plane avec un certain côté naïf. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
La Fondation Joan-Miró a été créée à Barcelone, en 1975. C&#039;est un centre culturel et artistique, dévolu à la présentation des nouvelles tendances de l&#039;art contemporain. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Il reçoit le prix de la&amp;amp;nbsp;[[Fondation Solomon R. Guggenheim|fondation Solomon R. Guggenheim]]&amp;amp;nbsp;en 1959 et l&#039;[[Ordre national de la Légion d’honneur|ordre national de la Légion d’honneur]]&amp;amp;nbsp;en 1962. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Principales œuvres ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
* &#039;&#039;La ferme&#039;&#039; (1924)&lt;br /&gt;
* &#039;&#039;La Course de taureau&#039;&#039; (1945)&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Catégorie:Peinture]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Clara1502</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Vincent_van_Gogh&amp;diff=334837</id>
		<title>Vincent van Gogh</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Vincent_van_Gogh&amp;diff=334837"/>
		<updated>2020-03-25T12:49:21Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Clara1502 : &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{À mettre en forme}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&#039;&#039;&#039;Vincent Van Gogh&#039;&#039;&#039; [[Image:Van Gogh- autoportrait-2462.jpg|thumb|right|Vincent Van Gogh, autoportrait (1887)]]est un célèbre [[Peintre|peintre]] [[Pays-Bas|néerlandais]], né le 30 mars 1853 à [[Groot Zundert|Groot Zundert]] (Hollande) et mort le 29 juillet 1890 à [[Auvers-sur-Oise|Auvers-sur-Oise]] (France). C&#039;est un peintre et dessinateur français. Son œuvre pleine de naturalisme, inspirée par l&#039;impressionnisme et le pointillisme, annonce le fauvisme et l&#039;expressionnisme. Il est influencé par ses amis peintres, notamment Anthon van Rappard, Émile Bernard et Paul Gauguin. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biographie  ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Image:Vincent van Gogh, La nuit étoilée (1889).jpg|thumb|right|Vincent van Gogh, La nuit étoilée (1889)]] &lt;br /&gt;
Son père, Theodorus Van Gogh, est pasteur et sa mère, Anna Cornelia Carbentus, est fille d’un relieur. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En 1857, naît son frère [[Théodore van Gogh|Theodorus]] qui l’aidera toute sa vie durant (37 ans). Il ne fait pas de longues études car à 16 ans il est apprenti chez son oncle. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Il voyage en [[Autriche|Autriche]], en [[Angleterre|Angleterre]] et en [[France|France]] pour trouver du travail. Pendant ce long voyage il lit et dessine beaucoup. En 1876, Vincent veut devenir [[Pasteur|pasteur]], donc, il reprend ses études. Il connait déjà beaucoup de textes religieux. Le directeur de son école le renvoie. Alors, en 1880 Vincent décide de consacrer sa vie à la [[Peinture|peinture]].&amp;lt;br&amp;gt; &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Vincent s’installe à [[Paris|Paris]] six ans plus tard et y reste deux ans. Il réalise là-bas 24 [[Autoportrait|autoportraits]]. À Paris, Vincent écrit plus de mille lettres à Theo.&amp;amp;nbsp; &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En février 1888, Vincent quitte Paris pour s’installer à [[Arles|Arles]]. Vincent peint beaucoup sa chambre dans la maison jaune. Il est passionné par les paysages du sud. Mais il a aussi une mauvaise santé et des problèmes mentaux. C&#039;est au cours d&#039;une crise de délire suite à une dispute avec [[Paul Gauguin|Paul Gauguin]] qu&#039;il se tranche l&#039;oreille, d&#039;où son &#039;&#039;Autoportrait à l&#039;oreille coupée&#039;&#039;. Van Gogh est traité de fou et va à l’asile. Finalement, il peut sortir à condition d’habiter près d’un médecin. Son frère Theodorus lui conseille d’habiter dans un petit village à coté de Paris et d’aller d’auberge en auberge tout en rendant visite au médecin. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Un soir de 1890, les aubergistes s&#039;inquiétant de ne pas le voir descendre, montent le voir et le découvrent une balle dans le ventre. Van Gogh passe toute la journée du lendemain à fumer sa pipe avant de mourir, deux jours plus tard. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Oeuvres ==&lt;br /&gt;
[[Fichier:Vincent van Gogh, La nuit étoilée (1889).jpg|vignette]]&lt;br /&gt;
Vincent Van Gogh est un des peintres de l&#039;[[Impressionnisme|Impressionnisme]], un mouvement caractérisé par des peintures petites, des traits de pinceau visibles, la composition ouverte, l&#039;utilisation d&#039;angles de vue inhabituels, une tendance à noter les impressions fugitives, la mobilité des phénomènes climatiques et lumineux, plutôt que l&#039;aspect stable et conceptuel des choses, et à les reporter directement sur la toile. Sa peinture est le fruit d&#039;un travail long, méticuleux et acharné. Son style, qui se caractérise surtout par l&#039;utilisation des couleurs et les touches de ses pinceaux, a une influence importante sur l&#039;art du &amp;lt;abbr&amp;gt;xx&amp;lt;sup&amp;gt;e&amp;lt;/sup&amp;gt;&amp;lt;/abbr&amp;gt; siècle. L&#039;art de Van Gogh a évolué constamment au cours de sa carrière artistique, et s&#039;influence énormément de plusieurs courants artistiques. Il s&#039;intéresse aux estampes japonaises, aux gravures anglaises, réalise des autoportraits, des tableaux nocturnes.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Mais il n&#039;a pas eu une vie heureuse. Sa peinture n&#039;a pas été appréciée par le public de son vivant. Un seul de ses tableaux fut vendu&amp;amp;nbsp;: &#039;&#039;La Vigne rouge&#039;&#039; (1888). Il a connu une popularité après sa mort.&amp;lt;br&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Catégorie:Peinture]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Clara1502</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Vincent_van_Gogh&amp;diff=334673</id>
		<title>Vincent van Gogh</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Vincent_van_Gogh&amp;diff=334673"/>
		<updated>2020-03-13T10:00:28Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Clara1502 : &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{À mettre en forme}}&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
&#039;&#039;&#039;Vincent Van Gogh&#039;&#039;&#039; [[Image:Van Gogh- autoportrait-2462.jpg|thumb|right|Vincent Van Gogh, autoportrait (1887)]]est un célèbre [[Peintre|peintre]] [[Pays-Bas|néerlandais]], né le 30 mars 1853 à [[Groot Zundert|Groot Zundert]] (Hollande) et mort le 29 juillet 1890 à [[Auvers-sur-Oise|Auvers-sur-Oise]] (France). C&#039;est un peintre et dessinateur français. Son œuvre pleine de naturalisme, inspiréepar l&#039;impressionnisme et le pointillisme, annonce le fauvisme et l&#039;expressionnisme. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biographie  ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Image:Vincent van Gogh, La nuit étoilée (1889).jpg|thumb|right|Vincent van Gogh, La nuit étoilée (1889)]] &lt;br /&gt;
Son père, Theodorus Van Gogh, est pasteur et sa mère, Anna Cornelia Carbentus, est fille d’un relieur. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En 1857, naît son frère [[Théodore van Gogh|Theodorus]] qui l’aidera toute sa vie durant (37 ans). Il ne fait pas de longues études car à 16 ans il est apprenti chez son oncle. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Il voyage en [[Autriche|Autriche]], en [[Angleterre|Angleterre]] et en [[France|France]] pour trouver du travail. Pendant ce long voyage il lit et dessine beaucoup. En 1876, Vincent veut devenir [[Pasteur|pasteur]], donc, il reprend ses études. Il connait déjà beaucoup de textes religieux. Le directeur de son école le renvoie. Alors, en 1880 Vincent décide de consacrer sa vie à la [[Peinture|peinture]].&amp;lt;br&amp;gt; &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Vincent s’installe à [[Paris|Paris]] six ans plus tard et y reste deux ans. Il réalise là-bas 24 [[Autoportrait|autoportraits]]. À Paris, Vincent écrit plus de mille lettres à Theo.&amp;amp;nbsp; &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
En février 1888, Vincent quitte Paris pour s’installer à [[Arles|Arles]]. Vincent peint beaucoup sa chambre dans la maison jaune. Il est passionné par les paysages du sud. Mais il a aussi une mauvaise santé et des problèmes mentaux. C&#039;est au cours d&#039;une crise de délire suite à une dispute avec [[Paul Gauguin|Paul Gauguin]] qu&#039;il se tranche l&#039;oreille, d&#039;où son &#039;&#039;Autoportrait à l&#039;oreille coupée&#039;&#039;. Van Gogh est traité de fou et va à l’asile. Finalement, il peut sortir à condition d’habiter près d’un médecin. Son frère Theodorus lui conseille d’habiter dans un petit village à coté de Paris et d’aller d’auberge en auberge tout en rendant visite au médecin. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Un soir de 1890, les aubergistes s&#039;inquiétant de ne pas le voir descendre, montent le voir et le découvrent une balle dans le ventre. Van Gogh passe toute la journée du lendemain à fumer sa pipe avant de mourir, deux jours plus tard. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Oeuvres ==&lt;br /&gt;
[[Fichier:Vincent van Gogh, La nuit étoilée (1889).jpg|vignette]]&lt;br /&gt;
Vincent Van Gogh est un des peintres de l&#039;[[Impressionnisme|Impressionnisme]], un mouvement caractérisé par des peintures petites, des traits de pinceau visibles, la composition ouverte, l&#039;utilisation d&#039;angles de vue inhabituels, une tendance à noter les impressions fugitives, la mobilité des phénomènes climatiques et lumineux, plutôt que l&#039;aspect stable et conceptuel des choses, et à les reporter directement sur la toile. Sa peinture est le fruit d&#039;un travail long, méticuleux et acharné. Son style, qui se caractérise surtout par l&#039;utilisation des couleurs et les touches de ses pinceaux, a une influence importante sur l&#039;art du &amp;lt;abbr&amp;gt;xx&amp;lt;sup&amp;gt;e&amp;lt;/sup&amp;gt;&amp;lt;/abbr&amp;gt; siècle. L&#039;art de Van Gogh a évolué constamment au cours de sa carrière artistique, et s&#039;influence énormément de plusieurs courants artistiques. Il s&#039;intéresse aux estampes japonaises, aux gravures anglaises, réalise des autoportraits, des tableaux nocturnes.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Mais il n&#039;a pas eu une vie heureuse. Sa peinture n&#039;a pas été appréciée par le public de son vivant. Un seul de ses tableaux fut vendu&amp;amp;nbsp;: &#039;&#039;La Vigne rouge&#039;&#039; (1888). Il a connu une popularité après sa mort.&amp;lt;br&amp;gt;&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Catégorie:Peinture]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Clara1502</name></author>
	</entry>
	<entry>
		<id>https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Pablo_Picasso&amp;diff=334672</id>
		<title>Pablo Picasso</title>
		<link rel="alternate" type="text/html" href="https://fr.wikimaxi.org/w/index.php?title=Pablo_Picasso&amp;diff=334672"/>
		<updated>2020-03-13T09:49:35Z</updated>

		<summary type="html">&lt;p&gt;Clara1502 : &lt;/p&gt;
&lt;hr /&gt;
&lt;div&gt;{{À mettre en forme}}&lt;br /&gt;
[[Fichier:Pablo picasso 1.jpg|vignette]]&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Biographie  ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Pablo Ruiz Picasso est né le 25 octobre 1881 à Malaga, en Espagne et est mort le 8 avril 1973 à Mougins, France. C&#039;est un peintre, dessinateur, sculpteur et graveur espagnol. Il passe la majeure partie de sa vie en France. Il épouse Olga Kokhlova. Ils ont eu quatre enfants&amp;amp;nbsp;: Paulo, Maya, Claude et Paloma. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Image:Guernica Pablo Picasso-3438.jpg|thumb|right|Guernica tableau de Picasso]] &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Œuvres  ==&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Pablo Picasso est l&#039;un des peintres les plus importants du [[XXe siècle|XXe siècle]]. Avec [[Georges Braque|Georges Braque]], il a inventé la technique du [[Cubisme|cubisme]] et est un compagnon du surréalisme. Les débuts de sa carrière se firent en Espagne, à Barcelone. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Image:Oeuvre de picasso.jpg|thumb|right]]Il a réalisé environ 13 500 peintures, &amp;amp;nbsp;100 000 dessins, &amp;amp;nbsp;34 000 illustrations et 300 sculptures et céramiques. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Ses visages enfantins à la craie grasse sont dessinés avec des traits, des courbes et des taches. Il peint des visages, à la fois de face et de profil. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
On pense souvent que Pablo Picasso était un peintre d&#039;abstrait, mais non. &lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
Ses oeuvres les plus connues sont &amp;quot;Les Demoiselles d&#039;Avignon&amp;quot;.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
== Période cubiste ==&lt;br /&gt;
Pablo Picasso est très connu pour ses réalisations, avec Georges Braque, qui seront appelées &amp;quot;peintures cubistes&amp;quot;. Elles sont caractérisées par une recherche sur la géométrie et les formes. Tous les objets se retrouvent divisés et réduits en formes géométriques simples, carrés, triangles. Cela permet de modifier notre perception de la réalité. Picasso décompose l&#039;image en plusieurs facettes et détruit les formes du réel.&lt;br /&gt;
&lt;br /&gt;
[[Catégorie:Peinture]]&lt;/div&gt;</summary>
		<author><name>Clara1502</name></author>
	</entry>
</feed>